举铁，一种同时能提升上半身肌肉量、肺活量、气息稳定程度，并因为其大概率会提升脖子的直径而被粉丝深恶痛绝的锻炼方式，需要谨慎使用，特别是涉及门面。

连许鸣鹤都没举——接下来的回归是清新风，舞蹈又不算强烈，许鸣鹤的肺缩水一半以他的技术水平都能消化他的part，何必拿外形冒险呢？

ateez的第二次回归，也是第三张mini专辑的发表，定在2019年的6月初。在选曲时KQ搞了点小花样——给两首歌都拍MV，并放出一点片段，让粉丝投票选主打。二选一的结果是夏日气息浓厚的歌曲《wave》成了主打歌。

对此许鸣鹤的评价是：“都是moombahton。”节奏与音色使用上的相似性，保证了无论粉丝更倾向于哪一首，KQ所做的准备大多数都能用得上。

“你最喜欢哪首？”Eden问。

“《utopia》。”许鸣鹤说。

leez：“我也喜欢。”

“这首歌的live对我们太困难了。”金弘中说。

“副歌那个高音我可以唱，钟浩用假声也可以，其他地方是难了一点，live的‘utopia’，但可以尝试触及。“许鸣鹤化用了《utopia》的歌词。

“你们要唱《utopia》，再巡演一次，还是这回的进步速度，也许可以。”Eden说。

“我知道《wave》是首好歌，但第一时间的吸引力，是《utopia》更强，这对于大众性是有利的……”都是Eden编曲，leez、ollounder写主旋律，许鸣鹤、金弘中、宋玟琦加以补充的歌，偏好不同并不会得罪谁，“我好像太心急了。”

Eden：“你们已经做得很好了，像现在这样展示进步的速度，一步步地来。一次性做得太多，不怕后面没有新鲜感吗？大众性就更不要想了，男idol的大众性除了BTS和produce，都不怎么样。”

许鸣鹤苦笑，Eden的话放在平时很有道理，可再过半年就是疫情，到时候就很不好办了。但问题也不仅仅是许鸣鹤不能剧透这么简单，《utopia》对于现在的ateez来说确实有点太难唱了，而且也不能保证换首歌就一定能获得截然不同的反应。produce之后的小公司男团，没有什么做法是必然带来人气上升的。

何况《wave》确实是首不错的男团曲，Eden牵头制作的这张mini专辑整体质量也很优秀，许鸣鹤最后还是接受了这些安排。

等到在工作室熬夜的时候，再和同为edenary与ateez一份子的金弘中谈一谈。

许鸣鹤是不会直说他有点担心组合前途的，这种程度的担心并不会干扰他的行为，比如把给dreamcatcher的歌的编曲给做了。

然后叹息一声，做忧心状：“ateez的歌曲参与得不多，dreamcatcher的写了不少，我这样会被骂的吧。”

许鸣鹤的忧虑，憋能憋住，演也演得出来。前者是因为活得久了以后，很多问题就像是在校期间的月考成绩之于工作后的成年人，算不上什么能够影响内分泌的事。后者是因为他要表演得像个正常人。

“哥不是没写，是没选上，”基于这个事实，金弘中的安慰不是完全的场面话，“Eden哥在house方面灵感大爆发，哥的灵感却跑到金属和民谣上了。”而leez和ollounder负责的dreamcatcher的制作刚好是主打暗黑摇滚，编曲上和许鸣鹤的舒适区大幅度重叠，合作的经验上去之后，leez、ollounder写主旋律、定大框架，许鸣鹤从他丰富的音乐储备中搭编曲架构，把一首歌的时间填满，再一起修改完善，整个过程非常顺滑。

反之，ateez的第三张mini是Eden操刀，五首歌加一段intro编曲上的一致性很强，许鸣鹤那画风格格不入的自作曲自然塞不进去。

“下一次回归在冬季，我们会走强烈的路线，那时再争取一下，我们也需要有一首不是那么难，又能大合唱的歌。”

“你还想说什么？”一起工作久了还是能有点默契的，许鸣鹤没等金弘中的欲言又止彻底浮到脸上，便察觉到了他的未尽之言。

“《水手的梦想》那首歌能再改得梦幻一点吗？《treasure》系列做到现在，整体上是浪漫的航海寻宝概念。《水手的梦想》虽然也很好，但总有一种在海水里泡了一个月的感觉。”这就一点也不浪漫了。

歌曲本身是受到了船歌的影响的民谣金属，但一群二十岁的idol唱的船歌味太浓了了难免破坏气氛，许鸣鹤觉得有道理：“等我做完这个，我们一起看看该怎么改。但加rap不要想了，vocal部分你和玟琦能解决。”

“哥写歌还是一点也不考虑唱歌的人。”金弘中笑道。

“我要是考虑了，拿‘只有许鸣鹤能唱’当卖点的歌，我能写一堆。”许鸣鹤回答。