“直拍播放量的三个重要系数，个人表现，组合热度，平台。我被超过说明ateez发展得更好了。”许鸣鹤说。

在《psycho》的直拍里许鸣鹤的表现不错，但远不是他最优秀的表现。表情管理这东西哪怕少几分灵性，别人在五年的时间里抽空研究，许鸣鹤用五十年，早晚也练出来了。只不过组合发展得不好的时候，这东西用处不大，歌曲妆造倒油、作品营业上没有亮点等等问题，不是一张镜头前灵动的脸能够拯救的。许鸣鹤这次能爆直拍，是因为舞台是《音乐银行》的年中特辑，冲着特别舞台本身点开视频的人就不是一个小数字，ateez作为一个上升期的组合，也让人有进一步了解的欲望。同样的表现复制到ateez刚出道时自己的fan meeting，团综，甚至《音乐银行》ateez的cover时间里，都不会有这个效果。

所以用无数个舞台练习直面镜头的演技，获得热烈反馈的次数却寥寥无几的许鸣鹤，是不会因为直拍的热度就专注走performance路线的，直拍火爆的最大意义是维系组合的热度，最好能助推一下七月ateez的回归。组合的发展反哺成员的人气，才是相对来说更常见也更稳妥的男团走红途径。

因为在上次回归，“treasure”系列已经完结，这一次的回归开启了新的系列“zero:fever”。抛开那些次元的分裂与互相影响的世界观，这一张专辑的本质是：

各种取向都试着讨好一下。

主打《inception》是比较典型的韩式抒情舞曲，在主打二选一投票中竞争失败的《THANXX》则是强节奏、融合了拉丁与嘻哈元素，有着比较浓的ateez歌曲的特色，intro也延续经典，是古典配乐加英语念白的英文听力式intro，outro有所改变——直接用了许鸣鹤写的英文歌《never say die》，风格为抒情金属摇滚。

——虽然要讨好海外粉丝，但ateez的风格本来就不主流，许鸣鹤的那些风格不太大众的英文歌仍然有用武之地。最后《never say die》被选中，原因是多样的，编曲风格宏大，有古典元素，是在ateez原有曲风上的一种距离不算特别遥远的创新，歌词内容是绝境中的坚韧不拔，与ateez少谈情爱多谈理想的歌词风格也附和，还有一个原因是英语基本都是短句，很照顾许鸣鹤以外的成员的英语水平。

而打歌的安排，主打的依旧是一个“量大管饱”，除了《inception》，第二主打《THANXX》，非主打中的《fever》，许鸣鹤创作的另一首收录曲《fears》都有打歌的安排。大概顺序是《fears》靠前，中段《fever》，这两首与《inception》一起打歌，最后专门打歌一段时间的《THANXX》，把它当后续曲宣传，如果《the show》那边情况允许，还能插两次《never say die》的站桩。疫情期间没有线下演出，综艺节目KQ又弄不到，线上签售与电台对于他们不算是特别辛苦的行程，空下来的时间与精力放在多搞几个舞台上面，不是坏事。ateez目前的成绩，以及疫情期间艺人成绩不佳的小公司们愈发入不敷出连打歌都支撑不起的现状，都让他们在音乐节目出演时有了更多的余地。

不过如果录制的时候不止一次地跳错的话，打歌节目的工作人员还是会不满的。

金弘中前去道歉，许鸣鹤盯着宋玟琦看了几秒，用手勾着他的脖子走到一边。

安神用檀木味信息素，发散。

——因为香水常点在手腕上，用这个姿势就更容易解释“为什么宋旼琦闻道了别人却没有”。

“怎么了？”许鸣鹤问。

“对不起。”宋旼琦说。

“说实话，知道问题，才知道该怎么做。”

“我在看到红灯以后，感觉非常紧张，”宋旼琦指的是镜头的红灯，“现在好多了。”

许鸣鹤：“那录完再说。”

提心吊胆地录完了《inception》，后面录的是《fears》，一首讲述在恐惧中寻求希望的微光的歌曲。

“虽然迷惘，虽然挣扎，也在某个地方拼命活下去，一直坚信的事。

会在比宿命更加残酷的如今，给予我奋不顾身的勇气，所以请给我光。”

与崔钟浩在中间唱完了副歌，许鸣鹤借着动线变化留意了一下宋玟琦的方向。

这次宋旼琦在状态，但有点太在状态了，像是要把自己融入到歌曲里，做沉浸式的演出一样。

下台以后许鸣鹤又去找宋玟琦：“3号我们要去录《一周的偶像》，你没关系吗？”

宋旼琦身体肉眼可见地僵了一下：“没关系。”