观众们炸了。

这首以R&B为基调，大量运用小提琴和大提琴等弦乐器，营造出满满的高级感与氛围感，歌声嘹亮又充满感情的歌曲，居然是蜷川雅紀唱的？！

几个月前的重摇滚《My Time》，去年被疯狂洗脑的温暖单恋情歌《Christmas Eve》，还有这个高级铁肺大vocal的流行曲《Destiny》，居然是同一个人作词作曲和演唱！

大家都知道蜷川雅紀的声音爆发力极强，但却从未听过他在摇滚以外的曲风，如此肆意的展现他的歌唱技巧。高音、低音、转音、浓烈的感情、嘹亮高亢的声线、满满的爆发力，完完全全用自己的声音表达他的作品。

短短一分钟半的主题曲，惊艳了所有观众。配合剧情，重新再看一遍，那歌词与剧情又契合得让人心惊。尤其是他亲自唱的合音，低声呢喃中像是一根又一根的丝线，宛如命运般紧紧缠绕在心头，让人久久无法释怀。

连续剧第一集结束后，网上全是讨论剧情和主题曲的相关帖子。

完全不同风格的曲风和演唱方式，观众们的赞不绝口，媒体的肯定，让有段时间没出现在大家面前的蜷川雅紀再次上了推特趋势。

业内人士不由得感慨，这家伙真是太会抓紧机会了。连续两年的摇滚音乐祭和连续剧主题曲，相似的活跃轨迹，却把自己的知名度推上好几个层次。

在日本，只要你的唱片公司或事务所不是太烂，只要你肯努力，只要你能耐心等待，就肯定会有机会。

广告、游戏、OST、Drama、动漫、连续剧、电影、电视节目，各种各样的商业活动都需要歌曲。无数的tie-up机会，无数的竞争者。只要你不是太菜，公司还是能找到适合你的规格的tie-up机会。

哦，业务水平不过关的，太菜的公司也不会签。

但能不能抓住这个机会，让大众记住你，让下一次的机会来得再快一些，让自己的路走得更顺利一些，就真的很难说。

不少人被公司力捧，一开始的时候看似前途一片光明，出了好几张单曲，人气、实力、歌迷也在，但脱离了tie-up后，销量就不太行了。等下次tie-up时，又好像可以了。

这种典型的tie-up歌手哪家公司都有，也算是满足了特定市场的需求。动漫歌手、声优歌手、角色歌手，零零种种的加起来也占了不少市场份额。能脱离tie-up，真正凭实力出来solo的，都是熬了好几年的实力歌手。

而蜷川雅紀他崛起得太快了。

随着电视剧的播出，不少相关的花絮采访也陆续上线。其中原作者，宫野老师的采访最受瞩目。当被问及为什么指定蜷川雅紀作为电视剧主题曲的演唱者时，宫野老师这么回答：

“其实从去年听到《Christmas Eve》的时候，我就在想：‘哇！原来他可以这样唱歌啊！这和他的其他歌曲完全不一样！’

后来是有一则假新闻，说他曾是唱跳偶像，再以歌手身份重新出道。我就特意去了解一下，看了他亲自回应质疑的访谈节目。结果：‘搞什么啊？不就是没成功出道，换算一下，就是一般人的应聘失败嘛！谁规定第一次应聘就肯定成功的？怎么就抓着人失败的经历不放？我也投稿了好多次才成功出书，是不是也要被翻出来说我欺骗大家？再说，最后他不是好好的歌手出道了？’

对，从那时开始我就是蜷川桑的粉丝了。