时野这话把鹿鸣整沉默了。

鹿鸣看着那张表，眉毛眼睛鼻子嘴都皱到了一块，脑袋左摇右晃，一副就是想不明白的模样。

如果现在截图，肯定能成就新一代[地铁老人看手机·鹿鸣版]表情包。

从鹿鸣这已经懒得管理的表情上看，他已经对主办方这有点点隐晦的操作彻底无语了。

虽然不乏有歌曲热度的原因，但要说没点别的心思，鹿鸣不信。

鹿鸣再次出声的时候，本来就哑的嗓子还饱含深深的无奈：“都半年多了……祝团怎么还不能脱离我独立行走啊。”

当初骚操作想赶走他埋了他的是他们，现在蹭着他的作品美美恰饭的也是他们。

对这个问题，时野秒答：“没能力呗。”

有时候，个人风格就是一个很玄乎的事情。

当拼盘风出现在乐坛上后，所有人都有资格去尝试去创作，但鹿鸣在此上永远占着一块别人抢不走的地盘。

其风格突出明显到，听众都不用看作曲人的名字，就能猜到是谁。

以至于大家对这种风格的作曲人有种统一的划分——别人，鹿鸣。

而拼盘风，看似像一种串烧，但它绝不是一种简单的缝补拼凑。

最确切的形容其实是浓缩套曲。

鹿鸣的创作灵感最初来自于多乐章的传统古典乐。

不同的乐器组合成不同的演绎段落，分开听自成一章，合起来听也极为享受。

鹿鸣就想着，能不能也整个这样的单曲。

定下一首曲子的风格大基调后，再组合相似或适配的其他音乐风格，就使得每个段落风格各异，配合着歌手能彰显出最大化的个性魅力。

可每一段其实都暗藏精妙的连接，起承转合，让旋律和音乐情感的转换极为丝滑，整体上就呈现出一种高度的合一。

这很适合要团魂没团魂要个人有个人的Blessing。

所以Blessing怎么可能会轻易舍弃这种对他们目前最有利的歌曲风格。

在上一世，鹿鸣去世后的两年间，Blessing也有尝试过发表新歌，然而水花平平，其结果就是，上舞台表演的歌曲，无一例外都是鹿鸣留下的那些。

这其实是一件很讽刺的事情。

曾经有粉丝在鹿鸣单飞的言论下说：你要滚就滚，祝团没了你依然会很火，而且只会更火！鹿鸣毒瘤！！

可事实就是，他们的哥哥没了鹿鸣后，只能回啃鹿鸣的老本。

老本啃久了会被嘲？

有什么关系。

先啃再说。

他们就像一群秃鹫，在鹿鸣生前，就在不停地从他身上撕扯下利益的血肉，在鹿鸣死后，依然不放过那沾血的尸骨，贪婪地啄食鹿鸣最后一丝价值。

等到唱无可唱，负面声音大于正面声音时，Blessing正式毕业解散，各自单飞发展，粉丝也被提纯，继续追逐自己喜欢的哥哥。

皆大欢喜。

徒留被分食的鹿鸣连一声冤都喊不出。

那两年真的快把时野给恶心坏了。

Blessing成员在炸裂演唱，粉丝在下面尖叫喝彩，时野却只听到作品背后灵魂的哀叹。

他甚至想过跟映日买下鹿鸣这些歌的版权，但是数量有些多，加之映日恶意抬价，比天价还高的金额让人看了头皮发麻。

可时野不甘心，最后还是花重价带走了鹿鸣生前宣称最满意的一首作品。

那首不是鹿鸣所有作品中最热门的歌，甚至有点冷门。

因为那是一首单人曲，出生在鹿鸣最暗淡的那一年，当时别说团粉，为此买单的单推都不算很多。

曲子的风格也和鹿鸣平时的风格很不一样。

它有些压抑，有些悲伤，充斥着鹿鸣那时对生活对命运的不解和无助，他想要控告想要申诉，却无论如何都无法挣脱那痛苦的束缚。

曲子的编排也很简单。

只有一架琴，撑起了他所有的乐器需要。

孤独也好疯狂也罢，黑白键就能解决所有。

好似那时的鹿鸣，只有这架琴作伴了。

时野还记得记者在得到鹿鸣“最满意”的回答后惊讶的反问：“……那你对它满意的点在哪？”

鹿鸣没说词，没说曲，只说了句：“因为它最真实啊。”

确实很真实。

真实到在鹿鸣死后，这首歌的热度持续暴涨。

有良心发现后悔了的人来这里跟他道歉。

只是鹿鸣再也听不到了。

在Fire的毕业演出时，有个环节是唱一首除自己团以外，自己喜欢的歌。